美國人顯然很喜歡克林伊斯威特,無論他是否在銀幕上扮荒野大鏢客。
這種情感,只能根植於我們無法融入的文化記憶,為此,我們很難理解【殺無赦】或【斷背山】到底對西部片型造成了什麼震撼,也無法完全體會伊斯威特的鏡頭語言到底有什麼魔力能讓美國人如此地推崇喜愛。
以我來說,伊斯威特的作品總流露著西部片的滄桑與簡約情調,從科幻軍事的【火狐狸】、晚年之愛的【麥迪遜之橋】、勵志悲劇的【登峰造擊】或公路電影的【強盜保鏢】,一切的一切都是老牛仔風塵僕僕的跨界冒險,無論是帶著頭盔、或者帶著拳套。
於是,一旦內涵或形式的複雜度凌駕了老牛仔滄桑與簡約的範圍,伊斯威特的執導技法通常會出問題,過去的例子是【熱天午夜之情慾地帶】,最新的例子就是本片,【硫磺島的英雄們】。
故事本身非常簡單。
戰地記者的無心之作史無前例地激勵了二戰末期的全美民心,當局決定利用照片中的「英雄們」感召全國人民進而募集戰爭所需的資金,於是雷尼、約翰與艾拉三人自硫磺島被召回國內,踏上一段永無止境的巡迴募款歷程,他們將在此面對良知、記憶與尊嚴的考驗。
故事簡單,角色卻很龐雜。
落難照片英雄的家屬、蘇維倫上校(【諾曼地大空降】的尼爾麥唐諾)、麥克(【搶救雷恩大兵】的貝瑞培普)與四處走訪探詢父親秘密的詹姆斯,都是具備重要功能的配角,然而恐怕少有人能從他們身上找到意義足夠的刻畫與描繪,敘事的過程也過於零散破碎,一如漢克的名字不斷被提起,畫面上卻難以尋得漢克的側寫。
單就這點,伊斯威特就應該自動讓賢,換上保羅哈吉斯登場導演;哈吉斯或許略顯匠氣,然而他畢竟擁有技巧,所以可被稱為匠,而這點資格,伊斯威特還未能取得。
至於貫穿全場的三個主角,戲份很夠、描寫卻很薄,雷尼(傑西布萊德福特)的愛出風頭與自身缺乏戰場經驗的認知反差、約翰(萊恩菲利普)的沈默守分與其對大局無能為力的疲憊與悲傷、艾拉(亞當畢區)的良心不安與夾雜憤怒與愧疚的行為失序,在本片的脈絡裡完全稱不上深入立體,甚至還頗為空洞扁平。
即使是情感波動最明顯的艾拉,在全片之中都顯得角色稀薄,看看他反覆推崇與懷念的麥克,本片到底提供了多少線索足以說明艾拉對麥克的朝思暮想?更不用提那輕輕點到的種族議題,作用低微到即使全數砍除都不必覺得可惜。
於是,在【熱天午夜之情慾地帶】之後,本片再度暴露了伊斯威特的僅有本事,他與梅爾吉伯遜一樣,因為只有這點本事,所以在鏡頭與敘事上盡可能地精簡省事,勝出的條件則取決於奪冠等級的演員、嚴謹的時代考究、精緻的技術支援,以及壓倒性地優秀的劇本。
他們不會成為山姆曼德斯,不會成為奈沙馬蘭,不會成為抽掉編劇、演員與技術之後還能讓人明確掌握到其「執導」才華的導演。
有趣的是,本片已成為明年奧斯卡的大熱門,一如梅爾吉伯遜當年的【英雄本色】,一樣地缺乏執導技巧,卻能靠著簡單的故事與亮眼的片段感動眾人、輕取評論——事實上,【英雄本色】在角色方面,還比本片更有特色。
然而,我並不討厭本片,因為在優秀的戰爭場面以外,本片至少有三個片段得到我的青睞。
其一,募款餐會上雪白的雕像甜食被澆上宛如鮮血的草莓醬汁,不但能喚醒戰場上殘酷的記憶,也能襯托出後方人民對戰爭的缺乏體認與不明就理。
其二,運動場上重現豎立美國星旗的過程,炫麗的煙火與觀眾的嬉鬧對比到戰場上的砲火與同袍的慘叫,著實令人怵目驚心,澎湃的奏樂與助興的女郎們更讓一切顯得空泛而荒謬。
其三,也是我最喜歡的片段,片尾暫別砲火的大兵們在硫磺島的海濱盡興地玩著水,殘酷戰爭中微渺卻真實的片刻逸樂,讓回首盼顧間映滿眼簾的悲慘之間還能透露出些許的燦爛溫暖。
在這三個片段之外,我無須對本片進行多餘的理解與詮釋,因為這三個片段,已經非常完滿。

片尾乃最精彩的地方
醫生臨終回憶到的游泳嘻戲~安詳而終
泛黃照片 折缽山上的紀念碑
算是比較打動心弦的地方
我倒是很好奇老牛仔會怎麼用日本的觀點描述硫磺島說......
這是 Clint Eastwood 第一次執導戰爭片嗎?
我自己是蠻喜歡他的【登峰造擊】以及【神秘河流】耶~【麥迪遜之橋】
就還好了…
Adam Beach 是不是只接印地安大兵的角色啊?之前看他在【獵風行動】
裡的演出也不錯啊…
不過我在想如果導演換成製片 Steven Spielberg 的話,日軍用手榴彈自
殺以及那一幕沒有拍出來的慘像(被日本兵凌虐至死的角色),還有兩軍
交戰的那幾場戲應該都會比較有看頭喔…符合版主的胃口~
【神秘河流】我覺得可以更好,不過美國影評的一致推崇似乎表示那部
片有很多外國人看不出來的優秀細節…應該吧?
我也相信史老來拍會比較有看頭!
至於日本版的硫磺島…誰知道,湊合著看吧!
作者大人你這麼說來
讓我想起來這部片的敘事形式跟麥迪遜之橋的雷同處
在以故事主角之一的後人追溯歷史開始
開啟了那段歷史之後,再以凝結住那段歷史的一個時刻作結
這也許是克林伊斯威特善用也喜愛的方式
從一個介於局外人與局內人中間的模糊地帶的角度側切入一段過去
你說的那些缺點確實挺中肯,不過這畢竟還算是四平八穩的電影就是了
老美真的滿喜歡克老不慍不火的說故事方式
比起譁眾取寵的麥可貝拍出來那惡名昭彰的珍珠港
這部片所呈現出美國觀點的太平洋戰爭要誠懇多了
話說回來,我真的很期待他如何拍出日本觀點的硫磺島
我個人認為,如果本片的主角只有一人——比方說,將焦點完全集中在
艾拉、約翰或雷尼其中一人——搞不好會優秀很多。
麥克貝那部片本來就是看爽的,根本不可能和反省與誠懇扯上關係,無
奈太冗長,前戲缺乏技巧又拖時間,再怎麼慾火焚身都得冷下來呀。戰
鬥場面還不錯就是了。
同意前想人所說的 這是部蠻四平八穩的電影
看完全片 比較讓人搞不清楚自己道理得到了些什麼啟示
也許最後的重心就只剩下反戰的意識而已
與其這樣 倒不如再看一次搶救雷恩大兵算了
至少「搶」片是很明確 它就是部純粹是英雄主義
外加陳現戰場為目地的
「搶」片要表達的也是反戰 但至少大家看完後覺得刺激精采
另外 想提一下在電影院的播放的預告片中次數頻繁的007皇家夜總會
看了幾遍突然覺得好像有點值得一看
主要是丹尼爾克雷格好像比皮爾斯會演戲 雖然面容是醜了點
頭好像也比較大XD
不過讓人從以往007電影第一印像只能歸類為不入流的爆米花片
昇格為主角稍稍有點深度發展的電影
光是聽新007丹尼爾說話 都比皮爾斯有feeling 多了
我也支持版主的觀點
倒述手法 有點不好
容易模糊焦點 (有時候 會不知道又跳到哪裡了 要想一下)
不過本片最好的片段也就是版主提的那三個了
不過本片也又再次的隱喻了
政客如何的利用軍人
裡面的債劵募款餐會
每個政客都搶著跟他們三人握手
每個商人也是
但是最後利用過後
卻也是一腳踢開
倒是他們三人在裡面 每次在債劵募款餐會
都有大聲的說
"真正的英雄不是我們 而是那些永遠留在硫磺島的人"
也是本片想表達的 一個觀點
那一幕沒有拍出來的慘像(被日本兵凌虐至死的角色)
不曉得這一慕會不會出現在 DVD版本里
如果有我倒還蠻想看的
話說回來
作者大人的觀點我有兩點異議
首先,我並不覺得關於艾拉種族歧視的部份是多餘的
正是因為艾拉特殊的身分跟他所遭受的歧視造成的強烈對比
才顯得英雄兩字的荒謬
幾乎所有艾拉出現的戲份都側寫了他的種族成份如何在那個時代顯得格
格不入
讓他必須忍受政治人物對他文化背景的無知
也必須忍受被當作戰爭英雄的樣板的同時被拒絕進入酒吧
更必須忍受這個樣板對他的印地安同胞的未來一點意義都沒有
這些痛苦都不是做為一個白人能夠理解的
另外一點對於漢克這個角色的輕描淡寫
透過約和一絲絲打抱不平的正義感
也許想表達這部片一貫的主題,就是英雄形象在戰爭中的虛無
而漢克模模糊糊的形象也許是用來呼應這個主題的:
如果有所謂真正的英雄,往往是那些歷史終有點模模糊糊的人
我知道這麼解釋有點牽強
但或許從這個角度可以反襯出三個故事主人翁身上所背負的戰爭英雄
是個多麼不可承受的漂渺頭銜
JF提到的第一點很有道理,其實我還挺喜歡艾拉這個演員,雖然他沒道
理紅、也不可能紅,頂多在大銀幕客串這類角色,運氣好的話可以接演
一些主題性的電視影集;至於第二點,對我來說還真的有點牽強…
TAKESHI提到的凌虐致死鏡頭,我猜測應該是有拍的,連日軍被炸成肉
塊的鏡頭都拍了…但本片畢竟不是恐怖旅店,所以這種鏡頭會成為DVD
的賣點嗎?我懷疑。
講到這兒,我真的覺得:本片的戰爭場面可以省了,至少三分之二都可
以省,只要拍重點的傷亡鏡頭就可以了,文戲份量拉大的結果可以讓本
片的更清楚與精緻。
說到龐德,之前的新聞有引用羅傑摩爾的兩段話,非常有趣。
第一段:「演龐德需要什麼演技?只要把『我是龐德,詹姆斯龐德。』
說好就行了!」
第二段:「我不會去戲院看這部電影,我不想聽到觀眾說:『丹尼爾克
雷格還好嘛,至少沒有羅傑摩爾那麼醜!』」
這位老龐德還真的挺妙的。
凌虐致死鏡頭?!
這部並非架空虐殺片 死者為大~每個都是真實人物
有美國人會期待自己同胞慘樣~以虐殺訴求出現嗎?
某天 嘿~你知道你爺爺小伊是怎麼掛的?
雙手被折斷 舌頭被拔 生殖器塞入嘴裡
哇!日本人手法真令人驚嘆
聽到這~你叫家屬情何以堪~別把別人的傷痛當自己的娛樂!
老克的選擇性手法~值得尊敬
搖擺在紀實與娛樂之間本來就是戰爭片的原罪啊…
此片也確實在描寫人性的詭譎
並非主旨在戰爭上
戰爭畫面還遠不如 諾曼地大空降
例如 雷尼為了快點離開硫磺島
而跟長官亂掰了些人名 並不把旗升起來的人
以及官僚主義的僵硬
例如明知道搞錯人了
還是硬弄下去
以及 美國的種族歧視
例如每個人 遇到 艾拉都要開開印地安人的笑話
以及艾拉的綽號就是叫做 酋長
大家都叫她 酋長
那天在害怕克林伊斯威特的沉悶之下,
我買了兩包零食陪我進場看這部片,
別人問我為什麼想看?其實我沒有想看,
只是因為下週它要搬到小廳去了,
戰爭片在小廳看很可惜,所以還是看了。
而一開始沒多久如我所料的旁白又出現了,
但我沒有睡著,當然也沒有到感動落淚,
印象最深的的確也是這三個片段,
不過艾拉要被送回前線時在飯店時說話那段,
也讓我很有印象,不只對話的內容,
還有他最後問長官是否可以回家看看母親,
結果竟然是不行,而他們這麼長的巡迴募款的過程,
竟然完全沒有/無法見到自己的親人…(嘆)
其實比我意料中的好看啦,嗯。
另外,昨晚看了死亡筆記本後篇,
深深的覺得比前篇好看很多,
而且編劇真的滿用心,
當然結局不可能跟漫畫一樣,
(演到美國篇去是要拍成幾篇…)
也可能是因為不完全跟漫畫一樣,
所以比較有新鮮感,
只是另一個死神雷姆不是雌性的,
怎麼配音的還是像個男的?
至於皇家夜總會還是會看一下啦,
希望雖然演員賣相不佳但動作場面不差…
其實我覺得這部片有別於其他戰爭片的地方
就是沒有主題耶
就是平平淡淡簡簡單單的講一個故事
也沒有想要強調軍中同袍的情誼或是戰爭的荒謬
當然,對於利用戰爭英雄來募款,這邊著墨很多
但感覺導演也是沒有特別的企圖來強調這一部份
角色的特色很模糊
戰爭的過程也沒有清楚描述
但是啊
有時候看多了那些主題明顯的戰爭片,像是搶救雷恩大兵、黑鷹計
劃
它們給我一種,很急切、很用力、很努力在表現某些主題的感覺
偶爾看看這種平平淡淡的戰爭片,反而異常舒服
嗯,我希望日本篇能好一點…
身為熟悉太平洋戰爭的軍事迷,個人即便認為或許
硫磺島的英雄們的確有點悶,但就克林伊斯威特的
「反英雄」訴求而言,算是十分到味。本片的戰場
效果與考證的確是依循新一代戰爭片經典「搶救雷恩
大兵」開創的先例,但作為一部反英雄主義片,誰規定
任何戰爭片都要像雷恩大兵一般緊湊連貫讓人熱血沸騰?
硫磺島的英雄們的技術考據的確一流,艦隊雖然戲份不重,
仔細一看的確都是當時的船艦,新型愛荷華級戰艦、
幾艘從珍珠港裡撈起又翻修得煥然一新的戰艦、以及維持
原始面貌顯得過氣的戰艦(好像是賓州號),相較之下珍珠港就是混水。
摸魚。